Kimono Fleuri

Kimono fleuri : l'imprimé qui définit la catégorie

Le kimono fleuri est la version la plus répandue et la plus immédiatement reconnaissable du vêtement. Ce n'est pas un hasard commercial : le motif floral est constitutif du kimono depuis mille ans, structuré par un calendrier saisonnier précis et une symbolique que chaque fleur porte encore aujourd'hui. Quand vous choisissez un kimono fleuri, vous choisissez aussi, sans forcément le savoir, une saison et un message.

Notre collection réunit les kimonos fleuris femme longs et courts, en viscose, satin, coton et soie, du XS au 3XL — imprimés japonais traditionnels comme motifs bohèmes contemporains.

Pourquoi le kimono fleuri domine le catalogue

Une surface exceptionnellement favorable au motif

Le kimono est coupé en panneaux rectangulaires, sans pince ni découpe. Cela signifie que le motif n'est jamais interrompu par une couture de mise en forme — il se déploie en continu sur de grandes surfaces plates. Aucun autre vêtement occidental n'offre une toile aussi large et aussi peu fragmentée.

Un motif qui vit avec le mouvement

Sur une robe ajustée, l'imprimé est figé. Sur un kimono fleuri ouvert, les pans bougent, se croisent, se replient : le motif se recompose en permanence. C'est précisément l'effet recherché par les teinturiers japonais depuis l'ère Edo.

Une pièce qui suffit à faire une tenue

Un jean, un t-shirt blanc, un kimono fleuri : la tenue est complète et construite. Aucune coordination, aucun accessoire supplémentaire nécessaire. C'est le meilleur rapport effort-résultat du vestiaire féminin.

Les fleurs japonaises et ce qu'elles signifient

Dans la tradition japonaise, aucune fleur n'est décorative par hasard. Chaque motif est associé à une saison, souvent à un vœu, parfois à un statut. Porter un motif hors saison était considéré comme une faute de goût dans le Japon ancien.

Sakura, la fleur de cerisier

Le motif le plus célèbre. Cinq pétales échancrés, floraison de fin mars à avril. Elle symbolise la beauté éphémère — le mono no aware, cette conscience mélancolique que les choses passent. C'est le motif de printemps par excellence.

Botan, la pivoine

Grande corolle dense, souvent rouge ou rose. Appelée « roi des fleurs » au Japon, elle signifie richesse, honneur et bravoure. Motif de fin de printemps, très présent sur les pièces d'apparat.

Kiku, le chrysanthème

Emblème impérial japonais, figurant sur le sceau de la famille impériale. Symbole de longévité et de renouvellement. Motif d'automne.

Ume, la fleur de prunier

Cinq pétales arrondis, floraison en février, avant la fin de l'hiver. Symbole de persévérance et d'espoir, parce qu'elle fleurit dans le froid.

Fuji, la glycine

Grappes pendantes mauves. Associée à la noblesse et à la constance. Motif de fin de printemps.

Ayame, l'iris

Pétales dressés, feuilles en lame. Traditionnellement protecteur, planté aux abords des maisons pour éloigner les mauvais esprits. Motif de début d'été.

Hasu, le lotus

Fleur bouddhique par excellence, elle pousse dans la vase et en ressort intacte. Symbole de pureté et d'élévation. Motif d'été.

Momiji, l'érable

Ce n'est pas une fleur mais une feuille, traitée comme un motif floral. Rouge et orange, elle marque l'automne aussi fortement que le sakura marque le printemps.

Motif	Saison	Symbolique	Palette
Ume — prunier	Février	Persévérance	Blanc, rose pâle
Sakura — cerisier	Mars-avril	Beauté éphémère	Rose, blanc
Fuji — glycine	Avril-mai	Noblesse	Mauve, lilas
Botan — pivoine	Mai-juin	Richesse, honneur	Rouge, rose, blanc
Ayame — iris	Juin	Protection	Violet, bleu
Hasu — lotus	Juillet-août	Pureté	Rose, crème
Kiku — chrysanthème	Septembre-octobre	Longévité	Jaune, blanc, ocre
Momiji — érable	Octobre-novembre	Automne	Rouge, orange

Les motifs animaliers associés au kimono fleuri

Les fleurs sont rarement seules. Elles s'accompagnent d'animaux qui portent leur propre sens et complètent la composition.

• Le paon — très présent sur nos modèles, il symbolise la beauté et la protection contre le malheur
• La grue — mille ans de vie, fidélité conjugale, motif de mariage
• Le papillon — transformation, âme des défunts dans certaines traditions
• L'oiseau chanteur — printemps et renouveau
• Le héron — patience et pureté
• La carpe koï — persévérance, remontée du courant

Les techniques d'impression du kimono fleuri

Le yūzen

Technique de teinture à la pâte de riz, inventée au XVIIe siècle par Miyazaki Yūzensai. La pâte sert de réserve : on dessine les contours du motif, puis on peint l'intérieur à la main. Elle permet des dégradés et des détails impossibles à obtenir par réserve mécanique. C'est la technique des kimonos de cérémonie.

Le shibori

Réserve par ligature : le tissu est noué, plié ou cousu avant la teinture, ce qui produit des motifs mouchetés aux contours flous. Chaque pièce est unique par construction.

Le katazome

Impression au pochoir. Un gabarit de papier verni permet de répéter un motif identique sur toute la longueur du rouleau. C'est l'ancêtre de l'impression sérigraphique.

L'impression numérique contemporaine

La quasi-totalité des kimonos fleuris du marché actuel, y compris les nôtres, utilise l'impression numérique. Elle permet une densité de couleur et une finesse de détail que les techniques manuelles atteignent difficilement, à un coût sans rapport.

Les familles d'imprimés du kimono fleuri

Le floral japonais

Motifs stylisés, contours nets, fonds souvent soutenus. Sakura, pivoine, chrysanthème, associés à des vagues ou des nuages. Voir kimono japonais.

Le floral bohème

Motifs plus libres, palette terreuse, influences paisley et indiennes. Voir kimono bohème.

Le floral tropical

Palmes, monstera, hibiscus sur fonds vifs. Registre estival et plage. Voir kimono de plage.

Le floral aquarelle

Contours fondus, couleurs délavées, effet peinture. Le plus doux visuellement, le plus facile à porter.

Le floral dense

Motif couvrant la totalité du tissu, sans fond visible. Le plus spectaculaire, le plus exigeant : il impose une base strictement unie.

Comment porter un kimono fleuri sans faute

La règle du motif unique

Un seul imprimé dans la tenue, et c'est le kimono. Bas uni, haut uni, chaussures unies. C'est la règle qui explique 90 % des tenues réussies avec cette pièce.

Piocher une couleur du motif

La technique la plus efficace : choisir dans l'imprimé une couleur secondaire, et l'utiliser pour le haut ou les chaussures. Cela crée une cohérence que l'œil perçoit immédiatement sans savoir pourquoi.

Neutraliser avec du noir

Un kimono fleuri sur une base entièrement noire est infaillible. Le noir absorbe la lumière et laisse le motif seul au premier plan. Voir kimono noir femme.

Ceinturer pour structurer

Un kimono fleuri long ouvert est bohème. Le même, ceinturé avec une ceinture fine en cuir, devient urbain. C'est le geste qui rend la pièce portable au travail.

Les longueurs du kimono fleuri

• Court — motif visible sur une petite surface, plus facile à porter au quotidien. Voir kimono court femme
• Mi-long — le meilleur équilibre entre présence du motif et portabilité
• Long — le motif se déploie pleinement, effet maximal. Voir kimono long femme

Les matières du kimono fleuri

Matière	Rendu du motif	Tombé	Saison
Viscose	Vif, dense	Fluide	Printemps, été
Satin	Très net, brillant	Fluide	Toute l'année
Soie	Profond, nuancé	Optimal	Toute l'année
Coton	Mat, plus doux	Structuré	Été
Mousseline	Léger, translucide	Volatil	Été

Quelle taille de kimono fleuri choisir

Sa taille habituelle. Un point spécifique à cette catégorie : sur un imprimé placé, une taille au-dessus décale le motif par rapport à ce que montre la photo produit. Si le placement du motif compte pour vous, restez sur votre taille exacte.

• Nos modèles suivent souvent un patronage asiatique, plus étroit qu'un patronage européen
• Les fiches produit donnent les mensurations réelles en centimètres
• Sur un modèle à ceinturer, vérifiez que le recouvrement dépasse 15 cm

Kimono fleuri et morphologie

• L'échelle du motif compte — C'est le paramètre le plus négligé. Un motif large sur une petite silhouette écrase ; un motif minuscule sur une grande silhouette se perd et produit un effet de texture indistincte. L'échelle du motif doit être proportionnée à celle de la personne.
• Silhouette ronde — Motifs moyens, fond foncé, matière fluide, longueur longue et port ouvert. Éviter les fonds clairs à gros motifs, qui ajoutent visuellement du volume.
• Petite taille — Motifs petits à moyens, longueur courte ou cheville. Un motif dense sur une pièce mi-mollet raccourcit doublement.
• Silhouette longiligne — C'est la morphologie qui supporte les motifs les plus grands et les plus contrastés.

Entretenir un kimono fleuri

Protéger les couleurs

Le principal ennemi d'un imprimé n'est pas le lavage mais le soleil. Un kimono fleuri séché en plein soleil perd son intensité en quelques expositions, et de façon irrégulière — les zones exposées passent, les autres non.

Le lavage

À l'envers, à 30°, cycle délicat, en filet. Le retournement protège la surface imprimée du frottement contre le tambour, qui est ce qui ternit les couleurs avec le temps.

Le premier lavage

Séparément, avec une demi-tasse de vinaigre blanc, qui aide à fixer les colorants et limite le dégorgement des fonds foncés sur les motifs clairs.

Le séchage et le repassage

À l'ombre, sur cintre. Repassage à l'envers exclusivement : le fer direct sur un imprimé numérique peut le lustrer et l'éclaircir localement.

Questions fréquentes sur le kimono fleuri

Un kimono fleuri fait-il trop chargé ?

Seulement s'il est associé à un autre motif. Sur une base unie, il fait l'inverse : il structure la tenue en lui donnant un point focal unique.

Peut-on porter un kimono fleuri au travail ?

Oui en motif petit ou moyen, coupe courte, sur une tenue sobre et ceinturé. Non en motif dense sur pièce longue, qui relève du week-end.

Faut-il respecter la saison du motif ?

Au Japon traditionnel, oui strictement. En France, absolument pas — c'est une information culturelle intéressante, pas une règle applicable.

Quelle couleur porter avec un kimono fleuri ?

Noir, blanc, écru, ou une couleur reprise dans le motif lui-même. Jamais une couleur absente de l'imprimé.

Le kimono fleuri convient-il après 50 ans ?

Totalement, et c'est même la tranche d'âge qui le porte le mieux. La seule variable est l'échelle du motif et la sobriété de la base.

Comment savoir si un imprimé est de qualité ?

Regarder l'envers : sur une bonne impression, le motif transparaît nettement. Sur une impression bas de gamme, l'envers est presque blanc, signe que l'encre reste en surface et partira au lavage.

L'histoire du kimono fleuri

Les fleurs du kimono japonais

Le kimono fleuri est aussi ancien que le kimono : dès l'époque Heian, les couches de soie du jūnihitoe se superposent en dégradés nommés d'après des fleurs — prunier, glycine, chrysanthème —, et à l'époque d'Edo, la teinture yūzen permet de peindre sur soie des cerisiers, des pivoines et des iris d'une finesse inédite. Le kimono fleuri japonais suit le calendrier : chaque fleur se porte juste avant sa floraison, et les motifs se lisent comme une saison.

Le japonisme et les fleurs

Quand les kimonos arrivent en Europe à la fin du XIXe siècle, ce sont leurs fleurs — chrysanthèmes, cerisiers, pivoines — qui fascinent les peintres et les couturiers ; Monet, Van Gogh, puis les motifs floraux de l'Art nouveau en descendent. Le kimono fleuri devient, dans les années 1920, la robe d'intérieur des élégantes, en soie brodée de fleurs.

Le kimono fleuri contemporain

Depuis les années 1970 et surtout 2010, le kimono fleuri est l'imprimé le plus vendu de la catégorie, dans toutes les familles : floral japonais, bohème, tropical, aquarelle, dense, sur viscose, coton, satin ou soie. Il se porte en veste, en kimono long, en kimono de plage, en robe de chambre, et c'est souvent le premier kimono qu'une femme achète.

Le kimono fleuri selon le fond et l'échelle du motif

Configuration	Effet	Registre	Se porte avec
Petites fleurs sur fond foncé	Discret, presque uni de loin	Bureau, ville, toute l'année	Noir, blanc, denim
Fleurs moyennes sur fond foncé	Lisible, équilibré	Quotidien, soirée	Une couleur du motif
Grandes fleurs sur fond clair	Pièce forte, estival	Été, vacances, mariage	Blanc, écru, sable
Floral dense all-over	Riche, textile japonais	Intérieur, soirée, bohème	Noir ou uni profond
Une fleur placée, dos ou pan	Graphique, brodé ou imprimé	Soirée, chic	Uni total

Le kimono fleuri se choisit d'abord par la combinaison fond-échelle : c'est elle qui décide s'il passe au bureau ou reste aux vacances, bien plus que la fleur elle-même.

Guide d'achat : sept critères pour choisir un kimono fleuri

1. Le fond

Fond foncé — noir, marine, bordeaux, vert profond — pour un kimono fleuri qui se porte partout et toute l'année. Fond clair — blanc, écru, rose poudré — pour l'été et l'intérieur. Un premier kimono fleuri est sur fond foncé.

2. L'échelle du motif

Petites ou moyennes fleurs pour un kimono fleuri facile et flatteur ; grandes fleurs pour une pièce forte, sur une silhouette qui la porte. Éviter les micro-fleurs, qui disparaissent, et les fleurs géantes isolées, qui se placent mal.

3. La famille florale

Japonaise — sakura, pivoine, chrysanthème, nets et ordonnés — pour le chic et le japonais. Bohème — floral libre, aquarelle — pour la ville et les vacances. Tropicale — hibiscus, feuilles — pour la plage. Le style de fleur décide du registre.

4. La matière

Viscose pour le tombé et le rendu de l'imprimé. Satin pour l'éclat et l'intérieur. Coton pour la journée. Soie pour le luxe et le kimono japonais. Mousseline pour l'été. Sur un kimono fleuri, la matière change la lecture du motif : le même floral est doux sur viscose, brillant sur satin.

5. La qualité de l'impression

Nette, avec des contours francs et des couleurs saturées, identique des deux côtés sur les tissus fins ; un imprimé pâle à l'envers ternira. Les fleurs teintes, brodées ou tissées sont un cran au-dessus.

6. La palette

Deux à quatre couleurs pour un kimono fleuri qui s'accorde facilement ; plus pour une pièce bohème. Vérifier qu'au moins une couleur du motif existe dans sa garde-robe pour le dessous.

7. La longueur

Court pour un kimono fleuri sur un jean. Mi-long pour tout faire. Long pour l'effet et l'été. Un kimono fleuri long sur fond foncé est la pièce la plus polyvalente de la catégorie.

Cinq questions à se poser avant d'acheter un kimono fleuri

• Fond foncé ou clair ? — Foncé pour l'année et la ville ; clair pour l'été.
• Quelle échelle de fleurs ? — Petites ou moyennes pour la facilité ; grandes pour une pièce forte.
• Quelle famille ? — Japonaise pour le chic, bohème pour la ville et les vacances, tropicale pour la plage.
• Ai-je un dessous uni dans une couleur du motif ? — Vérifier avant d'acheter ; sinon, choisir un kimono dont le fond est noir ou blanc.
• Quelle matière ? — Viscose pour tout faire, satin pour l'intérieur et le soir, coton pour la journée.

Sept tenues complètes avec un kimono fleuri

Le quotidien

Kimono fleuri mi-long sur fond foncé, sur un tee-shirt noir et un jean droit, sneakers ou bottines. La tenue de référence, portable toute l'année.

Le bureau

Kimono fleuri à petites fleurs sur fond noir ou marine, court, sur une chemise blanche et un pantalon droit, mocassins. Le seul kimono fleuri qui passe au bureau. Voir kimono chic.

La soirée

Kimono fleuri en satin ou soie, fleurs japonaises sur fond noir, long, ouvert sur une robe noire, escarpins. Le fleuri habillé. Voir kimono satin femme.

Le mariage

Kimono fleuri en mousseline ou satin, fleurs moyennes sur fond doux — poudré, sauge, bleu —, sur une robe unie dans une couleur du motif, sandales à talon. Voir kimono mariage.

L'été

Kimono fleuri en viscose ou coton gaze, grandes fleurs sur fond clair, long, sur un débardeur blanc et un short ou une robe unie, sandales. Voir kimono d'été femme.

La plage

Kimono fleuri tropical ou floral clair, sur un maillot uni, chapeau de paille. Voir kimono de plage.

L'intérieur

Kimono fleuri en satin ou coton, floral dense, long, sur un pyjama ou une nuisette unis. Voir kimono d'intérieur femme.

Le kimono fleuri selon la saison

• Au printemps — Sakura et prunier, palettes roses et blanches, matières légères. C'est la saison où le motif est le plus en phase avec l'environnement.
• En été — Tropical, lotus, fonds vifs. Viscose et coton gaze. Voir kimono d'été femme.
• En automne — Chrysanthème et érable, palettes ocre, rouille, prune. Matières plus tenues.
• En hiver — Floral sur fond sombre, matelassé ou velours. Le motif reste, la matière change. Voir kimono d'hiver.

Le kimono fleuri selon la personne

Pour une première fois

Petites ou moyennes fleurs sur fond noir, mi-long, en viscose ; il se porte sur tout ce qu'on a déjà.

Pour une amatrice de motifs

Floral dense japonais ou bohème, long, en viscose ou satin, sur une base unie.

Pour une femme qui n'aime pas les imprimés

Un kimono à une fleur placée — brodée dans le dos ou imprimée sur un pan — sur fond uni : le fleuri sans l'imprimé. Voir kimono brodé.

Pour un homme

Kimono fleuri en coton ou soie, fleurs japonaises sobres — chrysanthème, prunier — sur fond indigo, noir ou gris, court, sur un tee-shirt et un jean. Voir kimono homme.

Pour un cadeau

Kimono fleuri sur fond foncé, mi-long, en viscose ou satin ; c'est le kimono cadeau le plus sûr après l'uni.

Les accessoires qui vont avec un kimono fleuri

• Le dessous — uni, dans la couleur du fond ou dans une couleur du motif ; jamais un autre imprimé
• Le bas — jean, pantalon noir ou uni, robe unie ; le kimono fleuri est le seul motif
• Les chaussures — unies, dans une couleur du motif ou neutres ; sneakers blanches, bottines noires, sandales cuir
• Le sac — uni, cuir ou toile ; jamais fleuri
• Les bijoux — discrets ; un kimono fleuri occupe déjà le regard ; or sur les fleurs chaudes, argent sur les fleurs froides
• Le rouge à lèvres — dans une couleur du motif, c'est le rappel le plus simple

Reconnaître un kimono fleuri bien fait

• L'impression — Contours nets, couleurs saturées, sans bavure ni décalage entre les couleurs ; sur une viscose fine, l'envers est presque aussi net que l'endroit.
• Le raccord du motif — Sur un kimono fleuri de qualité, le motif se raccorde aux coutures latérales et au milieu du dos ; sur un kimono bon marché, il est coupé au hasard.
• Le placement — Les grandes fleurs sont placées — dos, pans, manches — et non coupées au milieu ; un kimono fleuri à grand motif se juge au placement.
• La matière — Fluide et opaque, avec assez de poids pour que le motif tombe droit ; une viscose trop fine déforme les fleurs.
• La tenue des couleurs — Un imprimé fleuri de qualité ne déteint pas au premier lavage et ne pâlit pas au soleil en une saison.

Les gammes de prix d'un kimono fleuri

• Entrée de gamme — Polyester ou viscose fine, impression pâle, motif non raccordé. Pour un été ; les fleurs passent.
• Milieu de gamme — Viscose, coton ou satin de bon grammage, impression nette et stable, motif raccordé, coutures propres. Plusieurs années. C'est le cœur de notre collection.
• Haut de gamme — Soie, fleurs teintes au yūzen, brodées ou tissées, kimono japonais ancien fleuri, placement main. Le kimono fleuri de collection.

Les erreurs à éviter avec un kimono fleuri

• Motif sur motif — rayures, carreaux, autre floral : rien sous ni avec un kimono fleuri
• Une couleur étrangère au motif — le dessous et les chaussures piochent dans les couleurs du kimono ou restent neutres
• Les fleurs géantes sur une petite silhouette — elles écrasent ; petites ou moyennes
• Le fond clair au bureau — il fait vacances ; fond foncé
• Le séchage au soleil — les fleurs pâlissent ; à l'ombre
• Le lavage à chaud — les couleurs déteignent ; 30 degrés, à l'envers
• Trop de bijoux — le kimono fleuri suffit

Trois règles pour porter un kimono fleuri

• Un seul motif — le kimono fleuri, et tout le reste uni
• Piocher dans les couleurs — dessous, chaussures ou rouge à lèvres dans une couleur du motif
• Le fond décide de l'heure et de la saison — foncé partout et toujours, clair l'été

Offrir un kimono fleuri

Le kimono fleuri est le cadeau kimono le plus courant, et il tolère une taille d'écart. Pour un cadeau sûr, un kimono fleuri à fleurs moyennes sur fond foncé, mi-long, en viscose ou satin, dans une palette qui va à la destinataire. Pour l'été, un kimono fleuri clair en coton gaze. Pour une amatrice du Japon, un kimono à fleurs japonaises sur fond noir ou un kimono ancien. Pour une personne sobre, un kimono uni à une fleur brodée. Voir kimono femme et kimono rose.

Questions complémentaires sur le kimono fleuri

Quel fond pour un kimono fleuri de tous les jours ?

Noir, marine ou vert profond : il se porte sur du noir, du blanc et du denim, toute l'année, et n'a pas l'air d'un kimono de vacances.

Comment choisir le dessous ?

Uni, dans la couleur du fond pour un effet continu, ou dans une couleur secondaire du motif pour un rappel ; noir ou blanc si l'on hésite.

Le kimono fleuri se ceinture-t-il ?

Ouvert, il montre le dessous uni qui aère le motif ; ceinturé, il devient une robe fleurie. Les deux fonctionnent, l'ouvert est plus facile.

Kimono fleuri ou kimono bohème ?

Le fleuri est défini par son motif ; le bohème par son esprit. Un kimono fleuri japonais n'est pas bohème ; un kimono bohème floral l'est. Voir kimono bohème.

Comment éviter que les fleurs pâlissent ?

Lavage à froid à l'envers, séchage à l'ombre, rangement à l'abri de la lumière ; les fleurs sur viscose et coton résistent, les fleurs sur satin fin pâlissent plus vite.

Le kimono fleuri convient-il à l'hiver ?

Oui, sur fond foncé, en viscose dense, satin ou velours, sur un col roulé noir ; ce sont les fonds clairs et les fleurs tropicales qui sont saisonniers.

Combien de kimonos fleuris faut-il ?

Un sur fond foncé pour l'année, un sur fond clair pour l'été.

Le kimono fleuri dans une garde-robe capsule

Dans une garde-robe réduite construite sur des unis — noir, blanc, denim —, le kimono fleuri est la seule pièce à motif nécessaire : un kimono fleuri sur fond noir, mi-long, en viscose, donne sur ces basiques dix tenues différentes, du bureau au dîner, sans aucune autre pièce imprimée. Un second, sur fond clair, couvre l'été et les vacances. Avec deux kimonos fleuris et six basiques unis, la garde-robe tient en huit pièces et ne se répète pas. Le kimono fleuri a sur la robe fleurie l'avantage de se porter sur tout et de ne pas se reconnaître d'une fois sur l'autre.

Durabilité et seconde vie du kimono fleuri

Un kimono fleuri en viscose, coton ou satin de qualité, lavé à froid à l'envers et séché à l'ombre, garde ses fleurs plusieurs années ; les imprimés de qualité résistent aux lavages, ce sont le soleil et la chaleur qui les pâlissent. Un kimono fleuri passé se porte encore en intérieur, se teint dans une couleur profonde qui garde le motif en filigrane, ou se découpe en foulards, pochettes et pièces de patchwork. Les kimonos japonais anciens fleuris, en soie teinte au yūzen, sont parmi les textiles les plus recherchés du marché de l'ancien : un kimono fleuri de qualité conserve sa valeur. Voir kimono patchwork.

Petit glossaire du kimono fleuri

• Sakura, botan, kiku, ume, fuji, ayame — cerisier, pivoine, chrysanthème, prunier, glycine, iris : les fleurs du kimono japonais
• Yūzen — teinture japonaise peinte main à la réserve de pâte de riz
• All-over — motif réparti régulièrement sur toute la surface
• Motif placé — motif positionné à un endroit précis du vêtement
• Raccord — continuité du motif aux coutures
• Floral aquarelle — fleurs aux contours fondus, comme peintes à l'eau
• Floral tropical — hibiscus, feuilles de palmier, oiseaux, sur fond vif ou blanc
• Fond — couleur de base du tissu sur laquelle se détache le motif

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Voir également le kimono femme, le kimono japonais, le kimono bohème, le kimono long femme, le kimono satin femme et le kimono de plage.